Palazzo Capodilista, ora Emo Capodilista

Il maestoso scalone d'ingresso al palazzo è coperto da una volta a schifo impostata su trabeazione di pietra. Nella parte del cervello la volta presenta una pittura murale entro una porzione rettangolare racchiusa in una cornice mistilinea con angoli concavi e ornata al centro con elementi a stucco.

Si ammira qui l’intervento di Gaspare Diziani, con una scena allegorica a encomio della famiglia, l’Apoteosi dello stemma Capodilista. Diziani ha posto sulla porzione alta del dipinto un personaggio a torso nudo e ammantato con un drappo rosso, i cui boccoli sono decorati con fiori, si tratta probabilmente di Imeneo, divinità legata alla celebrazione del matrimonio. Egli domina la scena allegorica dall’alto, seduto su un trono di nubi, e lascia che siano due putti a sostenere due dei suoi attributi: la fiaccola e i fiori. In basso, altri due putti sostengono lo stemma dei Capodilista, che mostra un cervo rampante con una rosa in bocca, in argento e azzurro. Infine, la parte mediana della composizione, è occupata da un’elegante figura femminile che volge il suo sguardo verso il dio Imeneo. Riccamente vestita, porge un ramoscello d’ulivo con la mano sinistra verso lo scudo: è la virtù della Pace (Ripa 1603, ed. 2012, p. 446).

Un’unica parete presenta una reale finestratura con aperture ad arco a tutto sesto, separate da lesene d’ordine composito, mentre nelle altre pareti l’architetto predispone delle finestre cieche con il medesimo profilo. Due di queste, sul lato corto del vano scala, presentano pitture ad affresco con scene paesaggistiche, sempre riconducibili alla bottega di Diziani, forse al figlio Antonio (Grinzato 2018, p. 224).

La scalea immette in una lunga sala passante, che corrisponde alla tipologia del “portego” alla veneziana, connettendo la facciata principale a quella posteriore con la funzione di collegamento ad altre sale laterali minori.

Andrea Chiocca

Il salone presenta sui lati corti tre finestre arcuate sormontate da “oci” ottagonali, visibili anche nei prospetti esterni. Questi elementi fungono da modulo per la decorazione architettonica del salone nei lati lunghi, gli archi diventano porte e gli ottagoni modanati sovrapporte. Entro le sovrapporte sono poste delle composizioni a stucco che mostrano armi deposte. Ogni modulo arco/ottagono è separato da lesene scanalate con capitelli d’ordine composito che incorniciano due riquadri figurati per ciascun lato lungo, che mostrano affreschi di Gaspare Diziani raffiguranti quattro episodi di storia romana: Muzio scevola davanti a Porsenna, Suicidio di Lucrezia, Marco Curzio al precipizio, e Suicidio di Arria Peto. Il salone è coperto da una volta impostata su un architrave e riccamente suddivisa in comparti mistilinei da cornici a stucco. Entro le tre porzioni centrali si presentano delle scene figurate: mentre quella centrale mostra solo uno squarcio di cielo affrescato, andando forse perduta la pittura originale, nelle altre due laterali si notano le personificazioni del Valore e del Decoro assisi tra le nubi.

Andrea Chiocca

L’ambiente è costituito da un vano quadrangolare sormontato da una volta ed è interamente affrescato alternando quadratura e scene figurative.

Nella parte inferiore del salone, le porte sono rese monumentali con delle quadrature affrescate che fingono stipiti e sovrapporte lapidee. Negli spazi tra le porte, delimitati da finte lesene, personaggi in vesti contemporanee si affacciano dalle balaustre con alle loro spalle eleganti palazzi classicheggianti. Generalmente queste scene prendono il titolo di: Danza, Fidanzamento, Matrimonio, Senilità e sono riferibili al pennello di Costantino Cedini.

Nelle sovrapporte sono incastonati cammei dipinti con busti maschili e femminili di personaggi antichi difficilmente identificabili, probabilmente frutto di fantasia. Sopra le sovrapporte sono dipinte coppie di putti che giocano con vasi di fiori, attribuibili a Cedini. Una finta trabeazione aggettante divide pareti e volta, ospitando armi, satiri e vasi con fiori. Nei pennacchi angolari della volta si vedono quattro clipei ovali raffiguranti le Stagioni, sempre di Costantino Cedini.

Il foro centrale della volta mostra una scena mitologica ambientata nell’Olimpo, dove sono presenti diverse divinità assise tra le nubi, ancora del Cedini. In alto svetta la figura dell’Apollo Febo, seduto sul cocchio trainato da quattro cavalli bianchi e il sole caricato dietro. Scendendo si scorge Vulcano insieme ad un aiutante nella sua fucina. Accanto al Dio forgiatore, a seguire, figurano Mercurio con il caduceo, Cerere coronata di spighe e Diana con la falce di luna sulla fronte e un levriero bianco. Vulcano guida con il gesto del braccio la vista dello spettatore più in basso dove Venere e Marte impegnati in effusioni vengono coperti da una rete ad opera di due piccoli cupidi. Ci troviamo di fronte all’episodio narrato nel libro VIII dell’Odissea (vv. 266-366): Vulcano stanco di subire tradimenti, sorprendendo Venere amoreggiare ancora una volta con Marte, cattura gli amanti con una rete metallica da lui creata, così leggera e sottile da poter essere confusa con una ragnatela.

Andrea Chiocca